347/2018: “La tierra reseca”

DATOS EXIF

CANON EOS1000D

TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR

31-01-2016   14:55

125 mm

ISO-100

F/ 9

1/160 sg

El ritmo es un elemento más de la composición fotográfica que se basa en la disposición de formas sobre un plano, de una forma más o menos organizada y de forma repetida de manera constante o variable. El ritmo es un recurso visual para imprimir dinamismo a la fotografía para crear sensación de movimiento pudiendo generar tensión visual al romper la secuencia formal.

El estilo monocromático se corresponde a composiciones para las que se ha utilizado un juego de relaciones que se obtiene en el uso de un solo color y la variable de saturación que resulta de mezclar al color con el blanco y negro y grises. La utilización de un único color hace que la resultante cromática sea armónica por el predominio monocromático que lo sostiene. 

La fotografía del post se ha realizado en una salida por el pantano de Elche (Alicante), a un pedazo de tierra reseca llenando el encuadre con la totalidad del terreno y sacando fuera el resto de elementos. Se ha buscado el ritmo con la forma de las lineas desorganizadas para crear tensión visual. Se ha cerrado el diafragma para mayor nitidez con una focal media.

261/2017: “Fish and chips”

DATOS EXIF

CANON EOS1000D

SIGMA APO DG 70-300 mm 4-5,6

28-06-2015   00:15

300 mm

ISO-100

F/ 8

6 sg

La fotografía abstracta es uno de los géneros más modernos dentro de la fotografía digital. Es un estilo en el que no hay reglas compositivas a seguir, se encuadra para un disparo normal donde el ángulo y el enfoque son correctos para conseguir una fotografía espectacular de colores, textura y diseño única. Se fundamenta en lo más básico de las formas, los colores y las curvas, para obtener fotografías únicas y cautivadoras.

La fotografía monocromática desprende un halo especial, por la plasticidad estética que transmite una imagen de tonos iguales, o por la fuerza que proporciona la imagen. Cada color por si acarrea un tipo de sensación que ayuda a transmitir la idea del fotógrafo. En las imágenes monocromáticas predomina un color determinado con una sola longitud de onda de luz que variara en función de su cercanía al blanco o al negro. 

La fotografía del post se obtuvo durante los castillos de fuegos artificiales de les fogueres de Sant Joan en Alicante. Con una focal larga en el objetivo se encuadra donde explotan las carcasas pirotécnicas para capturar ese instante y generar una fotografía abstracta para transmitir una idea al espectador que puede o no coincidir con la suya. Al ser luz intensa, el ISO se pone el más bajo, se cierra el diafragma y el tiempo será el que dure el fuego.

204/2016: “La hoja lánguida”

DATOS EXIF

CANON EOS1000D

TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR

22-02-2015   13:22

91 mm

ISO-100

F/ 7,1

1/250 sg

El Punto es la forma más básica de expresión, no como valor literal sino como centro de atención visual. El Punto se consolida como una gran guía del ojo del espectador al observar la fotografía y tiene una estrecha relación con el minimalismo compositivo. La verdadera importancia del Punto estriba en el contraste con el resto de elementos de la escena, que puede manifestarse como un contraste del tono, color, forma o tamaño, debiendo ocupar una pequeña porción del total de la imagen.

La realización de fotografías y el procesado de ellas siempre han sido disciplinas distintas, incluso con la fotografía digital, y no por saber fotografiar se sabe también procesar, teniendo ambas que aprenderse para poder dominarlas. Con el procesado puedes conseguir darle a la imagen personalidad, para que sea propia y se acerque a lo que se vivió al realizarla. El procesado debe mejorar la imagen que se tomó con la cámara para conseguir totalmente lo que se quiso captar en el momento.

La fotografía del artículo se realizó en un estanque de agua clara y cristalina en una salida a una pequeña población de Valencia llamada Navalón. Se buscó una fotografía prácticamente monocroma y minimalista jugando el con el punto de la hoja y el contraste de las ondas del agua, de tal forma que el ojo del espectador buscará la hoja y se desplazará en la diagonal hacia las turbulencias. Se cerró la focal para acotar cerrando el diafragma para mayor nitidez y velocidad alta para contrarrestar el exceso de luminosidad.

157/2015: ”Sólo Azul”

DATOS EXIF

CANON EOS1000D

TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR

17-04-2015   19:36

60 mm

ISO-100

F/ 8

1/160 sg

Sobre composición fotográfica existe otra perspectiva que está relacionada con la distribución de tonos y colores, conectada con la exposición y con los modos en que posteriormente se interpreta. Uno de los beneficios no tan obvios de la fotografía digital es que en el procesado de la imagen ha mostrado a mucha gente la ciencia de la imagen. Hoy en día, gran parte de los fotógrafos conocen y manejan el histograma, el ajuste de curvas de niveles, los reguladores de tono, saturación y brillo, lo que indica la clara conexión entre tono y color.

Otra cuestión es cómo se convierten los colores del mundo real en una imagen por medio del sensor, que implica separar colores complejos en tres colores básicos, rojo, verde y azul, para posteriormente recombinarlos con las proporciones adecuadas. Con la fotografía digital la conversión de los colores reales está en las manos de cada usuario, pudiendo avivar colores apagados y a la inversa, apagar lo vivos. La paleta de colores que tienen actualmente los fotógrafos es inmensa. 

La fotografía del post se realizó en una salida por la costa del Cabo de Gata en Almería, donde se capta una pequeña parte de la inmensidad del mar y donde el monocromatismo de la imagen es el sujeto principal. Las diversas tonalidades del único color rompen la monotonía de la imagen, incluyendo en el encuadre un pequeño banco de niebla que añade interés a la fotografía. Se ha usado una focal media con un ISO mínimo, cerrando el diafragma para conseguir mayor definición y una velocidad de disparo rápida.