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martes, 27 de octubre de 2015

159/2015: ”Los fuegos de Santa Bárbara”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
27-06-2015   00:04
87 mm
ISO-100
F/ 8
8 sg

Cada vez es más frecuente en las celebraciones de fiestas locales, el lanzamiento de castillos de fuegos artificiales. Fotografiarlos con acierto tiene su técnica, siguiendo unos consejos fundamentales. Elegir el mejor encuadre, donde además de los fuegos puede aparecer el atractivo del entorno. El enfoque de la cámara debe quedar fijado en las estructuras donde se lanzan los fuegos. La exposición será la combinación exacta entre sensibilidad ISO, para evitar el ruido, diafragma cerrado y velocidad suficiente para la captura.

Cuando se está encuadrando la fotografía, la inclusión o exclusión de determinados elementos es lo que determina los distintos tipos de planos. El Plano general en fotografía muestra los elementos principales al completo así como también su entorno detalladamente, cobrando importancia y contextualizando los elementos principales en la imagen. El Plano general corto, muestra los sujetos principales y el entorno necesario para incluir en plano lo que está sucediendo.

La fotografía del artículo se realizó durante la celebración de los castillos de fuegos artificiales posteriores a la cremá de la nit de Sant Joan en Alacant. En esta ocasión se ha variado el punto de vista, realizándolo desde el oeste, a espaldas del Benacantil, situado en el Castillo San Fernando. Son pocos fuegos lo que se pueden captar debido a la altura del Castillo que los tapa, pero los más altos se capturan. Siguiendo los consejos se colocó un ISO bajo, se cerró el diafragma para mayor nitidez y se alargo la obturación lo necesario.

miércoles, 21 de octubre de 2015

158/2015: ”El penalti más largo del mundo”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
SIGMA APO DG 70-300 mm 4-5,6
09-03-2014   10:39
70 mm
ISO-100
F/ 5,6
1/400 sg
Fusión 3 imágenes con prioridad obturador

Una de las modalidades de exposición es la “T” o “Tv”, donde el fotógrafo decide el tiempo de obturación dejando que la propia cámara configure el resto de parámetros, diafragma e ISO, dependiendo de las condiciones de luz, siendo necesario controlar la decisión de la cámara para evitar diafragmas demasiado abiertos que puedan producir zonas desenfocadas en vez de nítidas. En la fotografía deportiva, es necesario realizar muchas fotografías muy cercanas en una secuencia rápida, lo que se conoce por “disparar en ráfaga”.

En la fotografía deportiva, además de los procedimientos técnicos, se requiere un tratamiento mental muy preciso. Se debe planificar qué se va a fotografiar y dependiendo de ello, se elegirá la técnica adecuada. En todos los deportes hay momentos especiales que no se pueden dejar de lado si se pretende realmente relatar el evento deportivo. Fotografiar un partido de fútbol profesional puede resultar complicado para el aficionado, por eso es aconsejable comenzar por los partidos menos importantes donde se puede acceder a zonas cercanas. 

La fotografía del post se realizó durante la celebración de un partido de juveniles en la liga valenciana, en el campo Luís Gómez de Alicante. Durante los partidos suelen sucederse los lanzamientos de penaltis. La fotografía es única, pudiéndose captar en el lanzamiento o en la parada o gol, pero en esta ocasión se fusionaron tres imágenes para dotar de movimiento en el tiempo el lanzamiento del penalti. Se ha usado la prioridad a la obturación alta para congelar el movimiento, fijando la cámara un ISO 100 y un diafragma de 5,6.

jueves, 15 de octubre de 2015

157/2015: ”Sólo Azul”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
17-04-2015   19:36
60 mm
ISO-100
F/ 8
1/160 sg

Sobre composición fotográfica existe otra perspectiva que está relacionada con la distribución de tonos y colores, conectada con la exposición y con los modos en que posteriormente se interpreta. Uno de los beneficios no tan obvios de la fotografía digital es que en el procesado de la imagen ha mostrado a mucha gente la ciencia de la imagen. Hoy en día, gran parte de los fotógrafos conocen y manejan el histograma, el ajuste de curvas de niveles, los reguladores de tono, saturación y brillo, lo que indica la clara conexión entre tono y color.

Otra cuestión es cómo se convierten los colores del mundo real en una imagen por medio del sensor, que implica separar colores complejos en tres colores básicos, rojo, verde y azul, para posteriormente recombinarlos con las proporciones adecuadas. Con la fotografía digital la conversión de los colores reales está en las manos de cada usuario, pudiendo avivar colores apagados y a la inversa, apagar lo vivos. La paleta de colores que tienen actualmente los fotógrafos es inmensa. 

La fotografía del post se realizó en una salida por la costa del Cabo de Gata en Almería, donde se capta una pequeña parte de la inmensidad del mar y donde el monocromatismo de la imagen es el sujeto principal. Las diversas tonalidades del único color rompen la monotonía de la imagen, incluyendo en el encuadre un pequeño banco de niebla que añade interés a la fotografía. Se ha usado una focal media con un ISO mínimo, cerrando el diafragma para conseguir mayor definición y una velocidad de disparo rápida.

viernes, 9 de octubre de 2015

156/2015: ”La Villa y la Torre”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
27-07-2013   01:38
18 mm
ISO-200
F/ 8
300 sg

En fotografía nocturna existe la llamada regla de Looney 16 que ayuda a tener referencias para obtener una exposición correcta con la luz de luna. Ésta dice que la luz de la luna es menos brillante que la del sol en unas 250.000 veces. Comparativamente con una exposición hecha con luz de mediodía es quitar 18 diafragmas. En un ejemplo sencillo sería realizar una exposición a f8, ISO 100 y 11 minutos. Con esta referencia y la ley de reciprocidad se puede empezar a configurar la cámara para la exposición nocturna.

La calidad de la luz puede cambiar totalmente una fotografía. Los diversos matices de la luz, desde la luz dura a la suave, dependerán del tamaño de la fuente de luz en función del tamaño del sujeto fotografiado. Una fuente grande iluminando un sujeto pequeño nos dará una calidad de luz suave con un efecto envolvente con sombras suaves y matizadas. La relatividad en el tamaño de la fuente respecto al tipo de calidad que pueda emitir vendrá en función de la distancia a la que se encuentre el sujeto fotografiado. 

La fotografía del post se realizó en una salida nocturna en la ruinas de una villa neoclásica existente en la Vilajoiosa en Alicante, donde también existe un torreón cercano. Era una noche de luna llena y se quiso aprovechar la luminosidad junto con la contaminación lumínica para captar los dos elementos sin necesidad y transmitir profundidad y perspectiva visual. Se usó una focal angular junto con un diafragma cerrado para aumentar la profundidad de campo y la nitidez teniendo que aumentar el tiempo de exposición.

domingo, 4 de octubre de 2015

155/2015: ”La iglesia borrosa”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
17-04-2015   17:24
54 mm
ISO-100
F/ 8
1/500 sg

La fotografía ha conseguido a lo largo de los años un lenguaje propio y personal, separándose de los cánones de la pintura a los que en un principio estaba plenamente ligada, para así conseguir su propio estatuto artístico y ser admitida como arte en los mismos museos. El arte se puede definir como cualquier actividad humana aplicada a la expresión de un sentimiento, concepto o mensaje. También se puede definir como el conjunto de técnicas y métodos relativos a una aplicación práctica en el saber humano.

Salir de viaje para realizar fotografías, obliga al fotógrafo a prestar especial atención a los aspectos puramente técnicos y a los administrativos. Para decidir el tipo de material que se tiene que llevar, habrá que tener en cuenta qué tema se desea fotografiar. Para la fotografía de paisaje, el objetivo normal es opción perfecta. El gran angular se utiliza para exaltar primeros planos y las perspectivas. El teleobjetivo medio permite encuadres seleccionados y una ligera compresión de los planos perspectivos.

La fotografía del artículo realizada en una Fotoexcursión al Cabo de Gata en Almería, se capturó aprovechando una niebla que invadía la zona desde el mar, dando ese halo misterioso y envolvente a la iglesia. La densidad de la niebla era poco espesa por lo que los elementos del primer plano no resultaban afectados añadiendo a la fotografía esa perspectiva de tridimensionalidad. Se cerró el diafragma para conseguir nitidez y profundidad de campo, elevando la velocidad de disparo y un ISO al mínimo debido al exceso de luz.

domingo, 27 de septiembre de 2015

154/2015: ”La raya salina”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
14-07-2013   21:03
18 mm
ISO-200
F/ 8
1/160 sg

Se considera técnica el manejo de todos los elementos ajenos a la composición, para la obtención de una imagen fotográfica para obtener la máxima calidad de la toma. Uno de los principios fundamentales en la fotografía es conseguir una imagen plenamente nítida, para lo cual se hace necesario estabilizar completamente la cámara. El conocimiento de la técnica incluye el manejo adecuado de los parámetros de la cámara, el de las focales, el enfoque, la profundidad de campo, etc.

En la comercialización del trabajo fotográfico, la venta de las imágenes, se debe tener claro que no se vende el archivo digital, sino que por el contrario se comercializa la cesión de los derechos de reproducción de varias maneras, de forma exclusiva o no, para uno o varios usos, para un idioma, para un formato específico, para una edición concreta. El contrato de transacción  debe contener el acuerdo en todos sus términos y especificaciones. Las fotografías que se comercialicen serán de la más alta calidad. 

La fotografía del post se realizó en las salinas de Torrevieja (Alicante), en una salida veraniega para aprovechar la puesta de sol reflejada sobre la lámina de agua de los saladares con los colores magenta saturados y con la suerte de capturar pequeñas nubes que evitarían un cielo soso y anodino. Se incluyo en el encuadre unos salientes de blanca sal para contar la historia del lugar y romper el fiel reflejo del cielo. Se forzó el ISO para poder cerrar el diafragma y obtener nitidez y profundidad de campo, junto con una velocidad media.

sábado, 19 de septiembre de 2015

153/2015: ”Realidad invertida”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
SIGMA APO DG 70-300 mm 4-5,6
30-11-2013   17:21
70 mm
ISO-1600
F/ 7,1
1/100 sg

Los valores de exposición en relación con el gris medio, éste es ese gris neutro al 18 % (porcentaje de la capacidad de reflexión media de la superficie terrestre) sobre el cual se calibran todos los exposímetros, pero que no siempre resulta ser la que quiere el fotógrafo, al medir la nieve, se quiere que sea blanca pura y no gris. La medición puntual se efectúa en un área muy pequeña y que permite realizar con extrema precisión la medición de la luz en cada una de las zonas.

Las zonas extremas de la escala de tonos resultan indescifrables, en las sombras no hay detalles mientras que en las altas luces se queman en el blanco total. La capacidad de registrar correctamente la gama tonal no supera los cuatro o cinco diafragmas. Existe un intérvalo dentro del cual habrá una respuesta correcta de la relación tonal, llamado margen de error o latitud de exposición. Cuanto mayor sea la latitud de exposición, mayor será la capacidad de producir buenas imágenes. 

La fotografía del post se realizó durante una salida al parque natural de Calblanque en Cartagena donde existía una luz escasa tamizada por las nubes y que no saturaba los colores. Se intentó realizar una fotografía simétrica aprovechando los reflejos sobre el espejo que formaba la lámina de agua. Se forzó el ISO al máximo para poder disparar con un diafragma cerrado buscando nitidez y profundidad junto a una velocidad de obturación suficiente para no tener que montar la cámara sobre trípode.

domingo, 13 de septiembre de 2015

152/2015: ”Soledad nocturna”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
CANON EF-S 18-55 mm 3.5-5.6 II
07-09-2012   00:07
21 mm
ISO-100
F/ 3,5
255 sg

La fotografía nocturna de paisaje exige exposiciones prolongadas de varios minutos, incluso de horas, donde se llega a apreciar el sorprendente movimiento de los astros celestes. Con la estrella polar en cualquier parte de la imagen se aprecia como el resto de estrellas giran alrededor de ella. La líneas de las estrellas en un paisaje iluminado por la luna resultarán con las trazas más o menos cortas dependiendo de la luz lunar y del diafragma empleado, sabiendo que a diafragmas más abiertos, más estrellas.

El lenguaje fotográfico es el primer paso a dar por quién quiera interpretar la realidad a través de la fotografía, de la comprensión perfecta de las bases de la composición y de la transformación bidimensional de un sujeto tridimensional, como utilizar una visión antinatural, como el blanco y negro o el desenfoque, para provocar unas emociones en el espectador. Con la pérdida de la tridimensionalidad, la realidad se mostrará plana y estática, motivo que lleva a realizar un estudio de la composición para simular mejor la profundidad.

La fotografía del post realizada en una salida nocturna por tierras de la huerta alicantina de Busot (Alicante), se capturó la soledad del olivo medio despojado de su flora en la noche fría intentando reflejar su lucha por la supervivencia. Se quiso acompañar el sujeto principal con las trazas de las estrellas para resaltar el paso del tiempo. Se uso una focal corta por la proximidad al sujeto, con un ISO mínimo para evitar el ruido. Un diafragma muy abierto para captar el máximo de estrellas y un tiempo largo para reflejar las trazas.

domingo, 6 de septiembre de 2015

151/2015: ”In memoriam”


DATOS EXIF








La pasión por la fotografía consiste en poner sobre un soporte, papel, digital, lo que en ese momento sentimos, vemos o queremos ver, donde quedan plasmadas nuestras ilusiones, sueños o pasado junto con todas las personas que forman parte de él. Capturar el instante, las personas, el momento, el presente que inevitablemente se convertirá en el pasado nada más soltar el botón y que se harán presentes en el futuro cuando se vuelva a recordar el instante capturado.

De un corto tiempo a esta parte, el mundo de la fotografía ha dado pasos gigantescos para crecer exponencialmente. Hoy en día tenemos al alcance del ojo humano millones de fotografías, seguramente demasiadas para su entendimiento y análisis. Entonces surge la pregunta de ¿hasta qué punto puede esto servirle al fotógrafo?. Si el fotógrafo, aficionado o profesional, no quiere estancarse, deberá seleccionar, priorizar y sintetizar la información que recibe, siendo uno de esos pasos la realización de cursos de fotografía.

La fotografía que acompaña al artículo de hoy no es propia sino la de un buen amigo fotógrafo, que nos dejó el año pasado, y que con la simpatía y alegría que le caracterizaba me hizo, no a mi directamente sino a la sombra que proyectaba en la pared (detalles del buen ojo observador del fotógrafo). Fue durante un curso de fotografía de retrato en el que coincidimos entre otros, al igual que en diversas salidas fotográficas por la ciudad. Sirva este post en mi blog como sincero homenaje y recuerdo a esa gran persona y amigo, Luís Aterido Juárez.

lunes, 31 de agosto de 2015

150/2015: ”El cielo puede esperar”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
31-05-2014 10:37
22 mm
ISO-100
F/ 13
1/320 sg

Las nubes, además de constituir por si solas un elemento principal para cualquier fotografía, tienen un efecto en la iluminación de toda la escena. Especialmente las nubes actúan como difusores de la luz solar llegando en algunos casos a eliminar las sombras duras y crear un efecto menos contrastado. En días nublados se obtienen fotografías más “frías”, cuando la dominante cromática dela luz se desplaza del blanco  hacia los tonos del azul.

La profundidad de campo es la posibilidad de percibir en una imagen más de un plano, situados a distintas distancias, desde donde se capta la sensación de enfoque. Cuanto más cerrado esté el diafragma, más profundidad de campo se obtendrá, debido a la concentración de los rayos al pasar por un orificio pequeño consiguiendo la nitidez de la imagen. Abrir el diafragma significa permitir el paso de más luz lo que irremediablemente conlleva un solo plano enfocado y todo el fondo desenfocado.

La fotografía del post se realizó en el puerto deportivo de El Campello durante la celebración de un fotomaratón, en un día algo desapacible. Precisamente aprovechando el día aciago se compuso la imagen con los tímidos rayos solares que querían penetrar a través de la capa de nubes. Se situó la fotografía introduciendo en la parte inferior el puerto pero dando plenamente protagonismo a las nubes. Se subexpuso ligeramente, cerrando diafragma y elevando la velocidad, para dar mayor dramatismo al paisaje.

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