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lunes, 26 de enero de 2015

120/2015: ”Naturaleza viva (díptico nº 2)”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
SIGMA APO DG 70-300 mm 4-5,6
09-03-2014   10:58
168 mm
ISO-100
F/ 7,1
1/400 sg

El diseño fotográfico está construido por la repetición, asociado con el espacio y no con la dirección a diferencia del ritmo. Un dibujo no motiva al ojo del espectador a que se desplace de un modo determinado, sino a mirar la superficie de la imagen sin fin específico. En la fotografía tiene que haber como mínimo un elemento homogéneo y cierto estatismo, y cuya característica es cubrir una zona. Las fotografías que muestran el diseño con más fuerza son aquellas donde el elemento se extiende hasta los bordes del encuadre.

El rango dinámico de una cámara fotográfica digital no llega a captar de una escena real, especialmente si contiene altas luces muy intensas junto con zonas de sombra muy marcadas, la totalidad del rango dinámico, por que el sensor es obligado a elegir para exponer para las altas luces, dejando las sombras sin detalle, o para las sombras, quemando la alta luminosidad. Para ello se usa la técnica de HDR (High Dinamic Range), al registrar todos los valores tonales presentes en la escena.

La fotografía del post, la segunda del díptico, se realizó igualmente durante el reportaje para una crónica deportiva, pero justamente un mes posterior a la primera. Se aprovechó la ocasión que se volvía al mismo escenario para captar el paso del tiempo en un elemento vivo, el cual empezaba a cubrirse de flora. La luz reinante era excesiva así que se mantuvo el ISO más bajo, se cerró el diafragma para mantener nitidez y profundidad, dejando la velocidad alta que se estaba usando para la fotografía de deportes activos.

martes, 20 de enero de 2015

119/2015: ”Naturaleza viva (díptico nº 1)”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
SIGMA APO DG 70-300 mm 4-5,6
09-02-2014   10:41
190 mm
ISO-200
F/ 10
1/400 sg

Elegir una temática para un proyecto fotográfico obliga a centrarse en el tema concreto y afrontar las preguntas que surjan a lo largo de su desarrollo. Es fundamental focalizar la idea respecto a la aplicación fotográfica, elegir un título al que seguirá el desarrollo posterior, marcar la ruta a seguir. La elección de un tema y de un sujeto nos hará inclinarnos hacia un género de la fotografía, reportaje social, paisaje, etc. Para elegir el sujeto principal se puede partir de algo que nos interese, algo que nos llame la atención, etc…

La cámara fotográfica digital contiene todos los componentes propios de las cámaras analógicas, cambiando la película por el dispositivo CCD, un pequeño sensor de silicio capaz de grabar la luz gracias a las propiedades fotosensibles de su material que además es un conductor eléctrico excepcional. El silicio es capaz de modificarse al contacto con la luz, generando una señal eléctrica que es digitalizada como flujo de datos para constituir el fichero fotográfico. Posteriormente vuelve a su estado inicial para una nueva fotografía.

La fotografía del post, la primera del díptico que se pública, junto con la de la siguiente publicación se realizó durante un reportaje fotográfico para una crónica deportiva en un campo de fútbol. Se eligió el sujeto para intentar construir junto con otra foto posterior, el paso del tiempo, el paso de la vida. Por lo tanto me obligaba a volver al mismo escenario pasado un tiempo para apreciar el cambio del sujeto. Se cerró el diafragma para tener la mayor nitidez y se disparó alta velocidad para evitar el movimiento del sujeto.

miércoles, 14 de enero de 2015

118/2015: ”La escalera de Tulipán”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
CANON EF-S 18-55 mm 3.5-5.6 II
29-09-2012   12:12
18 mm
ISO-800
F/ 5
1/80 sg

Compositivamente, las líneas rectas llevan con propósito directamente hacia una determinada área de la imagen fotográfica interactuando con las propias líneas del marco. Las líneas curvas suavizan el camino de la mirada incrementando su importancia cuanta menos información haya en los límites del marco. Esta suavización de la mirada llega a aportar de mayor ritmo a la imagen, expresando elegancia, continuidad y fluidez, manteniendo aferrada la mirada del espectador dentro de la fotografía.

El tamaño universal de un fotograma de película para las cámaras réflex o SLR es de 35 mm, formato estandarizado heredado de principios del siglo pasado. Sin embargo la mayoría de las cámaras fotográficas DSLR tienen un sensor digital más pequeño, produciéndose un recorte en el campo de visión. Los sensores pequeños tienen el nombre de APS y los de 35 mm Full Frame. A los sensores APS hay que aplicarles un factor de equivalencia para poder convertir la focal del objetivo a la distancia focal efectiva. 

La fotografía del artículo realizada en la casa de la festa de Novelda durante la jornada de fotomaratón, es un clásico al captar la escalera de caracol. En esta ocasión se realizó en contrapicado. No se utilizó el flash incorporado de la cámara por que habría aplanado la fotografía. Se realizó a pulso con la luz natural reinante para dotar de tridimensionalidad jugando con las sombras y luces. Se forzó el ISO, produciendo algo de ruido, se abrió el diafragma y disparó a una velocidad lenta evitando la trepidación.

jueves, 8 de enero de 2015

117/2015: ”A la vora de la mar”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
30-11-2013   13:15
42 mm
ISO-200
F/ 8
1/250 sg

Algunos fotógrafos consideran que para fotografiar un paisaje hay que buscar y esperar pacientemente, la luz adecuada, considerar con calma y estudiar perfectamente el encuadre, enfocar con total precisión y usar, a ser posible, focales fijas para obtener la máxima calidad. Gestionar la luz en el paisaje no es cosa fácil, cuando en una toma se pueden dar altos contrastes, hay un gran rango dinámico, donde se nos pueden quemar con facilidad las altas luces o por el contrario ennegrecer las sombras.

El filtro polarizador se puede considerar el complemento indispensable prácticamente de la fotografía de paisaje. Para comprender ésto hay que entender la naturaleza física de la luz como ondas que viajan por el espacio, teniendo el polarizador la capacidad de hacer vibrar la luz blanca en un solo plano atravesando la rejilla del filtro. Así se explica que orientado el polarizador se eliminen los reflejos en superficies como el agua, el hielo, el cristal, incluso además saturando los colores.

La fotografía del post se realizó en una salida fotográfica al parque natural de Calblanque en Cartagena. Desde un pequeño acantilado se encuadró esta fotografía de paisaje donde se incluía la figura humana para atraer la mirada del espectador al interior y sobre todo para dar escala al paisaje. El día era bastante gris y monótono así que se uso polarizador y se forzó la saturación del color, también en el procesado. Se cerró el diafragma para obtener profundidad y nitidez, así como velocidad alta para congelar el movimiento.

miércoles, 31 de diciembre de 2014

116/2014: ”Collage fotográfico 2014”


“Me llena de orgullo y satisfacción en estas fechas tan señaladas”, uy, parece que se me ha pegado lo del otro rey, porque tenemos la pareja. Bromas aparte, principalmente quiero aprovechar la ocasión que me brinda la ventana de este fotoblog para todo aquel que se ha acercado por aquí, no solamente, también para los blogueros, amantes de la fotografía, y para el mundo general, desear un feliz año 2015, que venga lleno de toda dicha, paz, amor y felicidad, de este humilde bloguero y fotógrafo.

Bueno parece que se va convirtiendo en tradición, al mismo tiempo que colgar el último post, del año, del blog con un collage montado con casi todas las fotografías publicadas a lo largo del año, felicitar la entrada de un nuevo año. Aunque este año han sido menos las publicaciones, debido a asuntos personales que me han tenido algo apartado, no por ello, han dejado de ser menos interesantes, para mi modesto gusto. Lo importante es que es el segundo año de este proyecto que me sigue manteniendo ilusionado y que intentare que cumpla un tercero.

Por último, dar las gracias a todos los seguidores y a cualquier persona, me consta que he recibido visitas de 55 países, que se halla detenido a ver la fotografía publicada junto con su texto y deleitarles unos segundos de sus vidas. Soy consciente de la humildad de este fotoblog pero para un neófito en las tecnologías y redes sociales, no le deja de sorprender que lo que aquí se publica es seguido por miles de personas. Con la obligación de seguir mereciendo la atención de todas ellas, seguiremos publicando “Mis Fotografías Personales”. Simplemente dar la gracias y seguiré el próximo año con más y mejor, aunque sea imposible. Saludos, gracias y feliz año para todos.

martes, 23 de diciembre de 2014

115/2014: “Amarillo-Naranja”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
CANON EF-S 18-55 mm 3.5-5.6 II
11-03-2012   17:08
54 mm
ISO-100
F/ 7,1
1/125 sg

Uno de los conocimientos necesarios para realizar fotografías es conocer la inexistencia de relación entre la imagen y el objeto. La imagen no es el objeto fotografiado. La fotografía es un arte, y como tal debe interpretar la realidad, no sólo reproducirla tal cual. La fotografía es la representación simbólica, además del objeto o sujeto real, de la infinidad de sensaciones que éste puede llegar a provocar y que el fotógrafo ofrece al espectador a través de su visión particular del mundo.

La Ley de Reciprocidad es la relación existente entre apertura relativa del diafragma y tiempo de exposición del obturador, mediante la cual se regula la cantidad de luz que incide en el sensor, según la fórmula “e=dxt”, donde “e” es la exposición, cantidad de luz, “d” es la apertura del diafragma y “t” es el tiempo de exposición. De tal forma que si uno de los dos valores se incrementa en un paso y el otro disminuye en la misma medida, la cantidad de luz incidente no variará.

La fotografía del artículo realizada en las minas abandonadas de Mazarrón, en Murcia, donde acudí al evento fotográfico de Fotogenio, muestra los vestigios de lo que fue la explotación de la mina. Se ha jugado compositivamente con el elemento del color, con el tono predominante del cálido, con rojos y amarillos, incluyendo el elemento de la roca, intentando transmitir sensación de lugar. Se ha usado una focal media y debido al exceso de luz, se ha cerrado el diafragma y se ha disparado a una velocidad relativamente alta.

lunes, 15 de diciembre de 2014

114/2014: “Castillitos”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
19-07-2014   23:31
18 mm
ISO-400
F/ 6,3
97 sg

La vida real no está formada por imágenes, sino por un conjunto de continuas emociones, y como tales se perciben y se viven por el ser humano. El fotógrafo se encarga de captar un instante dentro del movimiento continuo, cuyo producto es una imagen fija, con significado propio. Esa fotografía de la vida real expresa dos ideas, el significante, lo que representa, y el significado, el contenido de la imagen, que va más allá de la simple representación del sujeto principal de la captura.

El rango dinámico en fotografía expresa la capacidad que tiene el soporte, el sensor digital, para obtener la mayor cantidad de tonalidades grises entre los tonos de los extremos, la representación de la máxima gama tonal de la imagen capturada. Cuando se fotografía con un sensor con un excelente rango dinámico, suele suceder que el contraste de la escena sea menor que el que llega a reflejar el propio sensor mostrando todos los tonos con magnífico detalle, mostrándose plenamente en el histograma.

 La fotografía del post se realizó en una salida a una antigua batería naval en la costa de Cartagena. Se repetía por segunda ocasión, entre otras cosas, porque el lugar ofrece posibilidades fotográficas, sobre todo nocturnas. La construcción abandonada se mantiene en perfecto estado para experimentar con lightpainting y otras técnicas. Se ilumino la fachada con linterna cálida y se dispararon flashes en cada torre. Se prolongó el  tiempo de exposición para iluminar completamente toda la escena.

domingo, 7 de diciembre de 2014

113/2014: “Varadero menor”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
CANON EF-S 18-55 mm 3.5-5.6 II
18-12-2011   18:41
18 mm
ISO-200
F/ 5,6
1/100 sg

La fotografía detiene el tiempo, permite plasmar de forma directa la realidad, es inmediata, bloqueando de forma instantánea el momento irrepetible. La fotografía hace complicada la relación entre presente y pasado, que no resulta particularmente sencilla: la fotografía bloquea el presente para que esté disponible en el futuro, y por otra parte, en el futuro hace volver al presente lo que es pasado. El tiempo congelado en la fotografía es entonces un tiempo irrepetible y que adquiere un valor eterno.

Una de las cuestiones que surgen con la fotografía digital es la de ¿Visor o pantalla LCD?. Las cámaras digitales ofrecen ambas posibilidades para componer la imagen resultante. A través del visor, la manera tradicional de toda la vida, o bien, a través de la pantalla LCD. Argumentos a favor de componer a través del visor, el ojo sólo ve lo que entra a través del objetivo que convierte un prisma inversor. A favor de la LCD, es que la escena tridimensional se convierte en una imagen de dos dimensiones que ayuda a corregir la compo.

La fotografía del artículo surgió en un paseo vespertino por la Playa de La Almadraba de Alicante. Se busco captar el instante de la puesta de sol con los reflejos sobre la lámina de agua, junto con el colorido de las diversas embarcaciones varadas. Compositivamente se capto el círculo que forman las barcas frente a las líneas verticales de las edificaciones. Se utilizó una focal angular para captar desde el primer elemento hasta el final, forzando el ISO y abriendo el diafragma debido a la escasez de luz.

domingo, 30 de noviembre de 2014

112/2014: Serie Ninots (IV) “El Bien y el Mal”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
21-06-2013   20:37
28 mm
ISO-200
F/ 8
1/100 sg

La “Straight Photography”, o Fotografía Directa surgió a principios del siglo pasado. La fotografía empezó a tomar conciencia de su singularidad y a desviarse de los cánones pictóricos academicistas. Se apreciaba un cierto gusto por la elección de los sujetos y por el corte de los encuadres como una nueva estética caracterizada por un estilo genuino, auténtico, limpio y basado en la percepción y la intuición de la mirada y en la perfección del negativo, lo que hoy denominamos fotografía purista.
                            
La fotografía urbana es una especialización del reportaje cuya función es “atrapar” instantes de la vida urbana diaria en su diversidad de aspectos. El fotógrafo plasma en sus imágenes esa visión de forma irónica, con relativa participación o con alejada pasividad, con dotes de buen observador sabiendo captar el instante decisivo. Henri Cartier-Bresson, precursor y maestro de los reporteros gráficos, escribió, que es indispensable saber situar en el mismo plano, la mente, el ojo y el corazón.

La fotografía del post se realizó en una visita a las hogueras de Alicante para captar imágenes llamativas de los ninots que adornan las hogueras que serán pasto del implacable fuego purificador. En este caso, la foguera de Hernán Cortés, surgió la imagen de los demonios enfrentados a la fachada de la Iglesia como la eterna lucha del bien y el mal. Se cerró el diafragma buscando la máxima nitidez y profundidad de campo, compensándose subiendo un paso el ISO, debido al rango entre sombras y altas luces.

lunes, 24 de noviembre de 2014

111/2014: “La amenaza fantasma”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
30-06-2014   00:18
54 mm
ISO-100
F/ 4,5
29 sg

El fotógrafo debe aprender a mirar fotográficamente, junto con los conocimientos técnicos, sin olvidar el objetivo último, la comunicación, el sentido y el valor que se quiere dar a la imagen. El fotógrafo tiene que ser capaz de ver los objetos como finalmente se quedarán en la cámara de fotos, debiendo descartar la información que le dicte su memoria y del resto de elementos que se encuentran en el encuadre. La fotografía es una ruptura con el espacio, el tiempo y los sentidos.

Entre las partes de la cámara fotográfica, se encuentra el cuerpo de la cámara, que no deja de ser una caja “vacía” y oscura, donde la luz se filtra a través de la apertura del objetivo. En frente de éste se encuentra el plano donde se ubica el sensor digital sobre el que se plasmara el registro de la fotografía. La distancia entre este plano y el objetivo será la que determine el correcto enfoque del elemento observado, ocurriendo esto cuando éste coincide con plano focal donde se encuentra el punto de enfoque.

La fotografía del post se realizó durante el último día del concurso de castillos de fuegos artificiales de las Fogueres de San Joan, en Alicante. Justamente al finalizar la sesión y debido a la falta de viento, el humo reinante formó esa caprichosa figura amenazante sobre la ciudad y el castillo de Alicante. A pesar de la distancia se tuvo que usar una focal casi angular para capturar plenamente la figura. Se fijo un ISO bajo para evitar el ruido, se abrió el diafragma y se prolongo el tiempo para difuminar algo el humo.

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