37/2013: ”Summer-time”

DATOS EXIF

CANON EOS1000D

SIGMA APO DG 70-300 mm 4-5,6

01-06-2011   18:06

76 mm

ISO-400

F/ 10

1/160 sg

La composición fotográfica es el arte de encontrar el punto de vista adecuado para situar los elementos en posiciones visualmente estimulantes dentro del encuadre. Al componer el encuadre fotográfico se cumple con dos finalidades,  eliminar objetos o fondos no deseados que distraen, o bien, incluir para rellenar con el sujeto principal. Formato horizontal o de paisaje, o por el contrario, vertical o de retrato, no obstante, los grandes paisajes se pueden fotografiar en formato retrato y buenos retratos se pueden captar apaisados.

Los elementos de la composición pueden ayudar a contextualizar la fotografía y situarla dentro de un entorno, para ayudar a comunicar la intención del fotógrafo. Los elementos gráficos con mayor energía en una imagen son las líneas, éstas pueden crear direcciones hacia algún elemento de interés, generar fronteras entre áreas, transmitir la sensación óptica de profundidad o movimiento, llegando a organizar la estructura de la imagen final.

La fotografía del artículo se realizó en una de la playas de la provincia paseando y observando el entorno. Se ha jugado claramente con la líneas, las de las pasarelas, las sombrillas, el horizonte marino, la arena, situando los elementos principales en el tercio superior. Se ha elegido el formato vertical para guiar la vista del observador hacia los elementos principales, contextualizando la fotografía. El día estaba bastante nublado, con escasa luz, teniendo que forzar el ISO y la velocidad para poder cerrar el diafragma.

36/2013: ”El túnel del tiempo”

DATOS EXIF

CANON EOS1000D

CANON EF-S 18-55 mm 3.5-5.6 II

10-03-2012   23:02

21 mm

ISO-100

F/ 7,1

89 sg

El lightpainting (fisiograma) o pintar con luz es una de las técnicas más vistosas de la fotografía actual, aunque no es novedosa, ya Pablo Picasso, allá por los años 50 del siglo pasado, pintaba con luz. Es una técnica que permite dibujar figuras e iluminar la escena gracias a una exposición larga y un tipo de elemento con luz que sea capturada por el sensor. Evidentemente, para su realización es imprescindible quedarse lo más a oscuras posible, para evitar captar alguna luz ajena que seguramente defenestraría la fotografía.

Se obtienen imágenes normalmente impactantes, relativamente fáciles de hacer. El material imprescindible para su realización será, un trípode por ser fotografías de larga exposición, cámara con el citado parámetro, una fuente de luz para dibujar o pintar, y fundamentalmente un elemento intangible, imaginación y creatividad. Entre otras muchas fotografías, se puede “escribir” en el aire mientras la cámara registra los haces de luz.

Las fotografías están al alcance del ojo, esperando ser descubiertas y capturadas por el sensor, escondida tras un movimiento, un haz, un lugar, una perspectiva o un ángulo. La fotografía de la entrada se realizó en el interior de una carpa a oscuras, con un tiempo de exposición suficientemente largo para realizar los dibujos con los elementos de luz, fijándose un ISO bajo y cerrándose el diafragma.

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35/2013: ”Código de barras”

DATOS EXIF

CANON EOS1000D

TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR

12-06-2013   23:47

149 mm

ISO-100

F/ 7,1

6 sg.

La fotografía abstracta es una de las disciplinas fotográficas más complejas. Es un estilo que enfatiza los aspectos cromáticos, formales y estructurales, resaltando su valor y fuerza expresiva, para crear una composición aprovechando los elementos que nos proporciona el mundo real para ordenarlos de la manera que más nos interese, convirtiéndolos en elementos nuevos e independientes del mundo que los rodea.

Utilizando objetos cotidianos, buscando ángulos y perspectivas diferentes, para crear juegos especiales de luz y sombra, formas y colores, se consiguen imágenes sorprendentes que nos permiten proyectar sentimientos o simplemente lograr que quién las vea, quiera dejar volar libremente su imaginación para crear su personal historia. La fotografía abstracta total es aquella que está totalmente aislada de su entorno, donde el observador es incapaz de reconocer qué objetos la han motivado.

La fotografía que ilustra el artículo se realizó durante un paseo nocturno por la ciudad de Alicante, sin nada más que desvelar, para dejar la imaginación libre al espectador. Se ha usado una focal larga precisamente para aislar los elementos de su entorno, siendo necesario el uso de trípode en una exposición larga para compensar el diafragma cerrado y el ISO bajo.

34/2013: ”Un mar de montañas”

DATOS EXIF

CANON EOS1000D

SIGMA APO DG 70-300 mm 4-5,6

15-09-2011   20:17

133 mm

ISO-800

F/ 5,6

1/125 sg

Se puede conseguir una imagen inusual, atractiva y espectacular, encuadrando un paisaje desde lo alto de una montaña, consiguiendo una visión diferente con el cambio de perspectiva. Las longitudes focales largas son menos adecuadas para el trabajo de paisajes, pero resultan muy eficaces si lo que se pretende es destacar un aspecto particular de la vista o eliminar las áreas menos atractivas. En la fotografía de paisaje, el encuadre horizontal es el usado mayoritariamente, de ahí que se le denomine formato apaisado.

A la hora de intentar crear una fotografía que interese al espectador, el contraste es una herramienta muy importante para conseguirlo. El uso del mismo controla el modelado de la imagen, y es esencial para mostrar volúmenes o texturas. Las  transiciones suaves entre diferentes luminosidades revelan mejor las formas. En una gran parte de fotografías de paisaje o naturaleza, la mayor cantidad de la información está en los tonos medios.

En la fotografía del post, realizada desde el pas de la casa en la Serrella, se ha usado una focal larga para comprimir la planos del paisaje y realzar la visión de la montaña alicantina. Debido a la escasez de la luz a esa hora y no disponer del trípode necesario, se tuvo que forzar el ISO y abrir al máximo el diafragma para captar la luz necesaria. No importaba por que se buscaba las lineas y el contraste antes que la profundidad de campo y la nitidez.