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martes, 29 de abril de 2014

93/2014: ”La soga marina”



DATOS EXIF
CANON EOS1000D
CANON EF-S 18-55 mm 3.5-5.6 II
30-11-2013   15:18
30 mm
ISO-100
F/ 29
15 sg
Filter cokin Series F3 ND2+ND8

El flujo visual en una fotografía es la construcción mediante los elementos incluidos en el encuadre que obligan a que la mirada del espectador fluya a través de cada uno de ellos, evitando distracciones e incentivando más tiempo para la observación de la fotografía. El cerebro tiende a unir los distintos elementos de una escena formando líneas imaginarias, que dirigen la mirada debido a la percepción y cultura que tienen los espectadores. Las diagonales y las curvas tienen un poder asombroso para dirigir la mirada.

Los filtros de densidad neutra, conocidos como ND, se usan para reducir la intensidad de la luz que llega al sensor, afectando a todo el espectro lumínico de igual manera. Su uso es recomendado en las situaciones en donde la luz natural es excesiva, para conseguir un mayor tiempo de exposición y conseguir el famoso efecto sedoso del agua. Según la luz que bloquean se suelen numerar con una referencia indicando el nivel de reducción de exposición, así, ND2 reduce un paso, ND4 reduce dos pasos, ND8 reduce 3 pasos.

La fotografía del post realizada en el Parque natural de Calblanque por tierras murcianas, se ha efectuado con el uso de filtros de ND para conseguir el efecto de seda del mar. Junto con los elementos incluidos en el encuadre se ha intentado dirigir la mirada del espectador con una línea curva imaginaria que parte de la particular forma del primer plano. Para conseguir un tiempo de exposición prolongado se cerro el diafragma al máximo incluso con los ND, debido a la excesiva luz reinante.

viernes, 25 de abril de 2014

92/2014: ”Pollinators”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
29-03-2014   12:13
200 mm
ISO-100
F/ 6,3
1/250 sg

En la macrofotografía o fotografía de primeros planos, la profundidad de campo se reduce a la mínima expresión, en ocasiones apenas centímetros o milímetros de anchura. Cerrando el diafragma se consigue aumentar la anchura de la profundidad pero se necesitaría una velocidad de disparo algo lenta aumentado la probabilidad de desenfoque por el movimiento de la cámara o del sujeto fotografiado. Enfocar con precisión es determinante,  recomendándose por ello el enfoque manual al automático.

En una construcción fotográfica aparte de que incluya un sujeto también hay que decidir dónde colocarlo para que armonice con las proporciones del espacio que lo circunda. En cuanto se deja espacio a su alrededor, su posición adquiere mucha importancia. Una máxima para evitar ubicarlo en el centro del encuadre, es que suele resultar predecible, incluso aburrido. La importancia de la ubicación es mayor cuanto menor sea el sujeto dentro del encuadre. Si el sujeto se sitúa descentrado habrá una relación entre sujeto y fondo.

En la fotografía del artículo, realizada en una salida por tierras de Aguas de Busot (Alicante), se aprovechó la recién estrenada primavera para una fotografía de primer plano a una flor y a su agente polinizador. Se enfocó manualmente para elegir el enfoque exacto. Para evitar la trepidación se disparó a una velocidad alta y se abrió el diafragma para reducir la profundidad de campo y lograr un desenfoque delantero y trasero para aislar al sujeto.

lunes, 7 de abril de 2014

91/2014: ”La Brujita y Renata”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
CANON EF-S 18-55 mm 3.5-5.6 II
06-09-2012   23:40
22 mm
ISO-100
F/ 5,6
109 sg

La noche cambia la visión que se tenga de día de los sitios visitados, sin duda. Ello ayuda a tener la oportunidad de obtener fotografías totalmente nuevas y distintas. En la fotografía nocturna no es necesario cargar con todos los objetivos que dispongamos, con un gran angular prácticamente se cubren la necesidades fotográficas durante la noche. Otros elementos imprescindibles serán el trípode, linternas de media intensidad, y sobre todo el intervalómetro con bloqueo del obturador para los disparos en Bulb.

Hay diversos métodos para dar profundidad y tridimensionalidad a una fotografía, mediante el diafragma para obtener la mayor profundidad de campo y los objetivos angulares en las fotografías de paisajes. Las proporciones de los elementos que salen en los planos y a distintas distancias, aportan referencias de escala y suministran la información necesaria para construir mentalmente la fotografía en tres dimensiones que junto con la iluminación forman los volúmenes.  

La fotografía del post realizada a la archifotografiada Villa Renata por la montaña de Busot en Alicante, forma parte de una trilogía donde jugando con la iluminación y desde el mismo encuadre se busca una historia entre el árbol y la construcción. En esta ocasión la iluminación del árbol es leve para casi mantener el mismo plano con la casa enfatizando la iluminación de la contaminación lumínica. Focal angular con bajo iso, diafragma medio para captar estrellas y larga exposición para captar la luz necesaria.

jueves, 3 de abril de 2014

90/2014: ”Rojo salitre”


DATOS EXIF
CANON EOS1000D
TAMRON AF 18-200 mm 3,5-6,3 XR
14-07-2013   21:35
200 mm
ISO-100
F/ 7,1
1/6 sg

En fotografía se puede entender como un mal menor la libertad de selección de los elementos a reproducir a la hora de encuadrar, a diferencia de otras artes plásticas que permiten mayor libertad de elegir los elementos que aparecerán en el encuadre final. Para cualquier fotógrafo es fundamental conocer la gramática del lenguaje visual. El punto es el elemento básico del lenguaje visual, como valor del centro de atención  del conjunto de elementos totales que forman la imagen.

La simplicidad y la reducción a lo mínimo ha sido durante largo tiempo parte de las artes y del diseño moderno. Uno de los procedimientos más interesantes de simplificación es la abstracción, la conversión extrema alejada de lo representativo, llegando a plasmar formas casi gráficas. En fotografía, por obligación imperativa se tiene que empezar con elementos en bruto de la vida real, dificultando la abstracción, con la parte de subjetividad que conlleva para cada tipo de espectador. Ansel Adams prefiria “extracto a abstracto”.

La fotografía del artículo realizada en los saladares de Torrevieja minimizando con la abstracción o “extractando” los elementos resultantes del proceso natural de la elaboración de la sal. Se ha localizado sendos elementos en solitario colocados sobre el espejo de la salina, encuadrándolos en el punto fuerte de intersección de los tercios para atraer la mirada del espectador pero sin llegar a expulsarla fuera. Debido a la falta de luz, la cámara se montó sobre trípode para cerrar el diafragma y compensar con mayor tiempo de exposición.

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